人海茫茫，導演要如何選擇最適合的人選來演出作品？電影工作期間，少則數十位、多則數百位演員如何調度、管理？光鮮亮麗的螢幕背後，有著道不盡的幕後工作辛酸血淚，而螢幕前的觀眾往往不得而知。這些關於演員的遴選與現場管理工作，除了觀眾較孰悉的「導演」與「製片」之外，還有「選角指導」這樣一個在茫茫星海中帶領我們發掘最適人選的職位。
近幾年，國際大導李安有意識地回台灣拍片、啟用台灣演員與團隊，《色‧戒》與《少年Pi的奇幻漂流》都是明顯的例子，此舉也連帶培植了許多台灣電影工業從業人員，使他們得以一窺好萊塢電影工業堂奧。本篇專訪《色‧戒》選角王耿瑜與《賽德克．巴萊》選角指導李秀鑾，為我們揭開令人神往的電影幕後世界。
塑造明星的李安
從出演《冰風暴》、《與魔鬼共騎》的托比‧麥奎爾（Tobey Maguire）、《冰風暴》的凱蒂‧荷姆絲（Katie
Homes）、《理性與感性》的凱特‧溫絲蕾（Kate Winslet）到《臥虎藏龍》的章子怡，李安導演與他們初遇時，都還是初出茅廬、默默無聞的年輕演員，但在李安的鏡頭前走過一回之後，他們不約而同地都成了現下電影工業裡炙手可熱的明星；從三千多人中脫穎而出，在《少年Pi的奇幻漂流》中獨挑大梁的印度演員蘇瑞‧吉沙瑪（Suraj Sharma）甚至是個毫無表演經驗的素人演員！李安導演不但有大膽嘗試的實驗精神，更是電影人的伯樂。「原來是這麼有方法地去測試一個人是否有Talent（才華）。」參與過《色‧戒》選角的電影人王耿瑜這樣驚嘆。
《色‧戒》台灣選角經過了兩次篩選，在第一輪試鏡中，演員先在會議室裡試演話劇那場戲，工作團隊全程錄影、再寄給李安篩選一些人出來；在第二輪試鏡中，李安導演會與這些挑選過的演員面對面、出隨機的考題給他們試戲。在試鏡過程中，李安導演不僅下達指令給演員，也會指導工作人員如何安排鏡位、光怎麼打。戲劇系出身的李安，對於「演戲」有他的堅持，也深知選角是門大學問：必須在短時間內看出演員的人格特質是否可以吻合該角色；光是外型亮麗也不夠，更必須有「螢幕緣」，也因此，李安導演在試鏡時會特別用攝影機去感受演員面容所散發的氣質，考量所有拍電影的因素在演員身上起的變化。在好萊塢片廠的試鏡習慣中，更會因為Film的質感和Video不同，而特別以35mm底片拍攝試鏡過程，以達到最準確的選角評估。「李安腦袋很清晰、專注力很強。」王耿瑜十分讚嘆李安導演可以同時指導演員、調整燈光，也觀察演員的表現。
拍片時，侯孝賢導演習於讓演員即興發揮、以攝影機捕捉大量動態，再精心篩選；楊德昌導演會「激將」，讓演員感到挫折、不安，進入故事裡的狀態後再去拍；李安則用自己獨特的導戲方式，勾出不同演員獨一無二的氣質。除了憑藉過人的直覺發掘有潛力的演員之外，李安工作時也有許多細節讓工作人員印象深刻。一如《後宮甄嬛傳》裡的選秀過程，太后用潑水、拋貓來試驗甄嬛是否雍容大度，《色‧戒》的選角過程也有類似的巧思，王耿瑜提及李安導演曾神來一筆地在試鏡演員時，邊跟演員說話，一邊倒水在桌上、讓水沿著桌緣流下、滴到地毯上，以這樣令人摸不著頭緒的舉止，來測試演員的穩定度與臨場反應，若是有李安覺得有可能性的演員，就會再多試幾段。
經過一連串的考驗，約有五六位演員入圍總試鏡。於中國舉行的總試鏡會準備得十分周全，演員的造型、佈景完成度極高，燈光也以拍片規格來設置。試鏡會拍完，隔天就用大螢幕看整體效果，「好像已經在拍電影了。」參與總試鏡的李秀鑾這樣回憶。也因為《色‧戒》時代背景為民國初年，所以「時代感」成了李安導演挑選演員的首要重點，包含著旗袍與高跟鞋走路的步伐姿態、溫軟的上海口音等等。王耿瑜說：「李安工作時很洞悉整體……很理解表演、理解攝影機與演員的關係，如何測出那個人有無那個質地演戲。」唯有站在至高點、從電影拍攝整體的角度去看一個演員，才能不致於陷入見樹不見林的困境，又能看出演員個別的光芒。
選角指導的辛酸
「拍片是很考驗人性的，活生生的人造成了很多變數。」擔任過《雙瞳》、《詭絲》、《海角七號》、《色‧戒》、《賽德克‧巴萊》與《KANO》選角工作的李秀鑾，大家都叫她阿鑾，她是接觸演員的第一線工作人員，也是演員與導演之間溝通的橋樑。籌拍《賽德克‧巴萊》時，她曾為了找演員踏遍了台灣泰雅族和賽德克族居住的山區，不斷開車往返南投與花蓮，「部落不管婚喪喜慶都一定要到，站在路邊就盯著人看、發名片……」、拍攝《KANO》時，更是從全台灣高中、大學的棒球隊海選，回憶起那段尋人時光，阿鑾眼中仍是閃耀著光彩。
在茫茫人海中尋覓符合腳色設定的演員那份辛勞可以想見，但在此職位上，接觸大量的「人」，其中所產生的情緒勞動是螢幕前的觀眾無法想像的。光鮮亮麗的螢幕上，伴隨著是巨大的名利、誘惑，在在是人性的考驗。「投入電影之後，演員可能之後有很不一樣的人生、命運，但大家一直沒有好好看過這一塊。」回想起《KANO》因拍攝時程緊湊，素人學生演員們必須休學一年拍電影這件事，阿鑾心中還是有些疙瘩，也足見她溫暖、為人設身處地著想的性格。
在台灣小成本製作的電影工業發展路線中，「選角指導」往往還身兼「演員管理」的角色，從演員招募、整理演員的書面與影像資料、執行試鏡到實際拍攝，工作內容相當繁瑣，且都在第一線承接了演員最直接的狀況與情緒。「人在一起就容易有衝突性，人等待沒事做時就會聊是非。」談起電影拍攝時，靠天吃飯的外景工作常有長時間的等待，演員之間難免產生齟齬和嫌隙，阿鑾覺得相當遺憾，但也並不灰心，「不經一事，不長一智」，即使見過許多人性的黑暗面，阿鑾仍是保有電影人的浪漫與熱情。已擔任過多部劇情長片選角指導的她，絲毫不對這個職位厭倦「每部電影期待、信任度、資金到位程度都不同」，阿鑾笑著說：「每一部作品都是新的挑戰。」
